Il passaggio da un secolo all'altro sembra funzionare come pretesto per il cambiamento. L'inizio di una nuova era ci dà la possibilità di lasciare tutto alle spalle e ricominciare da capo; senza dubbio, è un momento di speranza.
La spiegazione dell'evoluzione della storia ci viene sempre data dai secoli e sembra essere divisa da essi. L'idea di progresso si costruisce con il confronto dei tempi e il secolo sembra essere il periodo di tempo giusto per studiare una serie di fenomeni e riuscire così a dare un senso al nostro comportamento.
L'inizio del secolo che stiamo finendo o che stiamo per finire è un momento in cui il cambiamento è imminente e la moda, come sempre, riflette il carattere che la società sta adottando. Più soldi vengono spesi per divertimento e vestiti. L'ostentazione e la stravaganza sono governate da un lassismo nelle questioni politiche ei grandi partiti occupano la maggior parte del tempo a tutti i livelli sociali.
In una questione di moda, gli anni '20 sono la prima grande rottura con la tradizione femminile di gonne lunghe, abiti scomodi e vita regolata da corsetti disumani. La figura femminile a forma di "S" degli anni precedenti non è più utilizzata. Si tratta di scandalizzare, di essere presenti in un mondo dominato dagli uomini. La forma femminile acquista un aspetto cilindrico, cedendo il passo al modello caratteristico di questo periodo, quello a vita lunga, all'altezza dei fianchi senza segnare la vita.
La pausa non è solo di moda. Le donne sono consapevoli della loro situazione rispetto agli uomini e non gli piace, ed è così che iniziano ad essere presenti in zone dove non era ben visto per una donna svolgere attività destinate agli uomini, come lo sport; Divenne di moda giocare a tennis, golf, polo, nuoto, anche i modelli delle tute sportive erano molto particolari e audaci per l'epoca. I costumi da bagno erano piccoli vestiti, ma da lì hanno cominciato a tagliare la stoffa senza fermarsi fino a raggiungere i minuscoli vestiti da spiaggia dei nostri giorni. Infatti anche la biancheria intima subisce dei cambiamenti; i complicati corsetti si trasformeranno gradualmente in corpetti ed emerge il reggiseno dalle forme diverse.
La donna inizia ad uscire in strada, a svolgere attività dove è necessaria la libera circolazione; la lunghezza delle gonne e degli abiti si accorciava gradualmente fino alle caviglie, e nel 1925 la gonna al ginocchio fu lanciata sulle passerelle. L'indignazione della società maschile arriva a tal punto che l'Arcivescovo di Napoli osa dire che un terremoto ad Amalfi è stata una dimostrazione della rabbia di Dio per aver accettato le minigonne nel guardaroba femminile. Il caso degli Stati Uniti è simile; nello Utah è stata proposta una legge che avrebbe multato e incarcerato le donne per aver indossato gonne a più di tre pollici sopra la caviglia; in Ohio, l'altezza della gonna consentita era inferiore, non si alzava oltre il collo del piede. Certo, questi progetti di legge non furono mai accettati, ma gli uomini, quando minacciati, combattevano con tutte le loro armi per prevenire la rivolta delle donne. Anche le giarrettiere che bloccano le calze, appena scoperte dalla nuova altezza della gonna, sono diventate un nuovo accessorio; C'erano loro con pietre preziose e arrivarono a costare fino a 30.000 dollari in quel momento.
Nelle nazioni colpite dalla guerra la presenza delle donne nelle strade era simile, ma i motivi erano diversi. Mentre in molti paesi il bisogno di cambiamento era per questioni sociali, i vinti hanno dovuto affrontare la devastazione. Era necessario ricostruire dagli edifici e dalle strade fino all'anima dei suoi abitanti. L'unico modo era uscire e farlo, le donne lo facevano e il cambio dei loro vestiti divenne una necessità.
Lo stile con cui questa epoca può essere definita è di apparire il più possibile androgino. Insieme alla forma cilindrica dove erano nascoste le curve femminili - in alcune occasioni si fasciavano persino il seno per cercare di nasconderlo - c'era il taglio di capelli. Per la prima volta la donna si lascia dietro i capelli lunghi e le acconciature complicate; poi emerge una nuova estetica del sensuale. Il taglio, chiamato garçonne (ragazza, in francese) insieme ad abiti totalmente maschili li aiuta a creare quell'ideale erotico basato sull'androgino. Insieme al taglio di capelli, i cappelli sono progettati secondo la nuova immagine. Lo stile cloche prendeva forme seguendo il contorno della testa; altri ancora avevano la falda piccola, quindi era impossibile indossarli con i capelli lunghi. Un fatto curioso nell'indossare il cappello era che la piccola falda copriva una parte dei loro occhi, quindi dovevano camminare a testa alta; Ciò suggerisce un'immagine molto rappresentativa del nuovo atteggiamento delle donne.
In Francia, Madeleine Vionet inventa il taglio di capelli "in sbieco" del cappello, che inizia a influenzare le sue creazioni, che saranno imitate dal resto degli stilisti.
Alcune donne meno ribelli hanno scelto di non tagliarsi i capelli, ma lo hanno disegnato in un modo che suggerisse il nuovo stile. Non era facile distinguere una donna da uno scolaro, a parte il sorprendente rossetto rosso e le ombre luminose sulle palpebre. Il trucco è diventato più abbondante, con linee più definite. Le bocche degli anni '20 sono sottili ea forma di cuore, effetti che sono stati ottenuti grazie a nuovi prodotti. Caratteristica anche la linea sottile delle sopracciglia, che enfatizza, in tutto e per tutto, una semplificazione delle forme, sia nel trucco che negli stili dei disegni che contrastano con le forme complicate del passato.
Le esigenze dei nuovi tempi hanno portato all'invenzione di accessori che rendevano più pratica la femminilità, come portasigarette e portasigarette ad anello. "Per averlo sempre a portata di mano in caso di necessità, ora puoi conservare il tuo profumo preferito in anelli realizzati appositamente per quello scopo, e che contengono al suo interno un flacone minuscolo". È così che la rivista El Hogar (Buenos Aires, aprile 1926) presenta questo nuovo prodotto. Altri accessori importanti includono lunghe collane di perle, borse compatte e, sotto l'influenza di Coco Channel, gioielli che sono diventati di moda per la prima volta.
La stanchezza delle forme elaborate rende la moda semplice e pratica. La purezza delle forme in opposizione al passato, la necessità di cambiamento rispetto al massacro della prima grande guerra, hanno fatto capire alle donne che dovevano vivere nel presente, perché il futuro poteva essere incerto. Con la seconda guerra mondiale e l'apparizione della bomba atomica, questo senso di "vivere alla giornata" sarebbe accentuato.
In un altro filone, è importante dire che le case di design, come "Doucet", "Doeuillet e Drécoll, che hanno creato la gloria della belle epoque, non essendo in grado di rispondere alle nuove esigenze della società, o forse opposizione al cambiamento, hanno chiuso i battenti lasciando il posto a nuovi designer come Madame Schiaparelli, Coco Channel, Madame Paquin, Madeleine Vione, tra gli altri. I designer erano molto vicini alla rivoluzione intellettuale; le avanguardie artistiche di inizio secolo segnarono un dinamismo eccezionale, le correnti andarono contro l'accademia, motivo per cui erano così effimere.
L'arte si è sovrapposta alla quotidianità perché l'ha usata per creare. I nuovi designer erano intimamente legati a queste tendenze. Schiaparelli, ad esempio, faceva parte del gruppo dei surrealisti e viveva come loro. Gli scrittori di moda dicono che essendo molto brutta, ha mangiato semi di fiori per far nascere in lei la bellezza, un atteggiamento molto tipico del suo tempo. È stata ripetutamente accusata di "portare l'Apache al Ritz" per aver incluso i modelli della classe operaia negli abiti della classe superiore. Un altro personaggio famoso, Coco Channel, si trasferì nel circolo intellettuale e aveva come amici intimi Dalí, Cocteau, Picasso e Stravinsky. Le questioni intellettuali permeavano su tutta la linea e la moda non faceva eccezione.
La diffusione della moda è stata effettuata da due importanti media, la posta e la cinematografia. I nuovi modelli sono stati stampati in cataloghi e inviati nei villaggi più remoti. Folle ansiose attendevano, come per magia, la rivista che la metropoli portava a casa. Potrebbero essere entrambi di moda e anche acquisirlo. L'altro mezzo, molto più spettacolare, era il cinema, dove i grandi personaggi erano i modelli, che costituiva un'ottima strategia pubblicitaria, poiché il pubblico si identificava con gli attori e quindi cercava di imitarli. È il caso della popolare Greta Garbo che ha segnato un'intera era del cinema.
Le donne messicane all'inizio del secondo decennio del XX secolo si distinguevano per il loro attaccamento alle tradizioni e alle regole imposte dai loro anziani; Tuttavia, non potevano stare fuori dai cambiamenti sociali e culturali che il movimento rivoluzionario portò con sé. La vita rurale si trasformò in vita urbana e i primi comunisti fecero la loro comparsa sulla scena nazionale. Le donne, soprattutto le più informate e ricche, hanno ceduto al fascino della nuova moda, che per loro era sinonimo di libertà. Frida Kahlo, Tina Modotti e Antonieta Rivas Mercado sono in cima alla lista delle tante giovani donne che, nelle loro varie attività, hanno intrapreso lotte incessanti contro la convenzionalità. Quando si parla di moda, Kahlo ha fatto eco ai muralisti, determinato a salvare l'autentico messicano; Con la popolarità dell'artista, molte donne iniziarono a indossare costumi tradizionali, a pettinarsi con trecce e strisce colorate e ad acquistare gioielli in argento con motivi messicani.
Quanto ad Antonieta Rivas Mercado, appartenente a una classe agiata e cosmopolita, sin da giovanissima manifesta uno spirito ribelle contrario ai pregiudizi. All'età di 10 anni, nel 1910, si è fatta tagliare i capelli in stile Giovanna d'Arco ea 20 “ha adottato la moda Chanel come una che prende l'abito che corrisponde a una convinzione interiore. Si adattava mirabilmente a questa moda di sobria eleganza, di comfort studiato e inosservato, che aveva sempre cercato. Lei, che non era una donna dalle forme accentate, indossava perfettamente quegli abiti dritti che dimenticavano seno e fianchi, e liberava il corpo con i tessuti in jersey che cadevano senza scandalo in una silhouette pulita.
Anche il nero è diventato il suo colore preferito. Anche in quel momento si imponevano i capelli di garçonne, preferibilmente neri e gommati con Valentino ”(Tratto da Antonieta, di Fabienne Bradu)
La moda degli anni '20, nonostante la sua apparente superficialità, è un simbolo di ribellione. Essere alla moda era considerato importante, poiché era un atteggiamento femminile nei confronti della società. Il XX secolo è stato caratterizzato dalla dinamica delle rotture e gli anni '20 sono stati l'inizio del cambiamento.
Fonte: México en el Tiempo n. 35 marzo / aprile 2000
