Nato a Pátzcuaro nel 1908, con 92 anni al seguito, pittore, incisore e scultore, Alfredo Zalce è uno degli ultimi esponenti della Scuola di Pittura Messicana.
Nato a Pátzcuaro nel 1908, con 92 anni al seguito, pittore, incisore e scultore, Alfredo Zalce è uno degli ultimi esponenti della Scuola di Pittura Messicana.
Ha iniziato la sua carriera come studente presso l'Academia de San Carlos in Messico, e all'età di vent'anni ha ottenuto il suo primo riconoscimento a Siviglia. Il lavoro di Zalce è ricco di immagini di eventi quotidiani, di meticciato e delle lotte democratiche del popolo messicano. Luis Cardoza y Aragón lo definisce così: "Quando si pensa al meglio del lavoro di Zalce, si sperimenta la sua perfezione, la sua raffinatezza e la sua non conformità", una non conformità che è legata al suo impegno sociale legittimo e permanente.
Esploratore solitario e individualista, con la curiosità tipica di uno scienziato, Zalce si avvicina alla pittura con i ricordi della sua prima giovinezza, trascorsa nella cittadina di Tacubaya, ai margini della città negli anni '20.
“I miei genitori erano fotografi. Fin da bambino ho lavorato nella fotografia. Mio padre è morto molto giovane ea quattordici anni sono diventato il capofamiglia. Mio fratello studiava medicina e non voleva che studiassi pittura perché i pittori muoiono di fame. Fu così che dovetti lavorare come fotografo. Quando ho finito il liceo, ho fatto un patto con mia madre e le ho detto: "Tu fai le foto e io vado a studiare a scuola". Dovevo camminare da casa mia a scuola, quattro volte al giorno. Un'ora di cammino. Sono nato a Pátzcuaro, ma all'inizio della Rivoluzione molte famiglie si sono rifugiate a Città del Messico. Poi ho vissuto a Tacubaya, che era una bellissima città separata dalla capitale, ora è un quartiere orribile ed è per questo che non voglio più andare in Messico. Tutto ciò che era molto bello è stato rovinato ”.
Nel 1950 Zalce trasferisce la sua bottega a Morelia, la città dove tuttora vive. Creatore prolifico, ha osato utilizzare tutte le tecniche nella sua produzione plastica: disegno, acquerello, litografia, incisione su lastre, legno, linoleum e, naturalmente, pittura a olio e affresco.
“Diego Rivera è stato il mio insegnante a San Carlos per un anno. Ha tenuto alcuni discorsi che mi hanno aiutato molto. La sua influenza è stata determinante nello sviluppo della pittura murale in Messico, con un senso sociale molto profondo ”.
Sebbene chiarisca che la pittura murale è sempre esistita in Messico, fu negli anni '20, nel governo di Álvaro Obregón, quando Rivera tornò dall'Europa per dire che "proprio come i contadini volevano la terra, i pittori volevano i muri per interpretare la rivoluzione" .
Il tempo è passato e sebbene Zalce continui a dipingere, le sue mani mancano le altezze; continua a dipingere lontano dal trambusto e dagli onori nonostante la sua età avanzata e le malattie che lo affliggono: "come puoi immaginare, i miei cassetti sono pieni di medicine che ora dovrò offrire attraverso una svendita di garage", dice sorridendo .
Gli anni Trenta segnano profondamente l'uomo, l'artista. Zalce è stato attivamente coinvolto nelle lotte sociali dell'epoca: è stato membro fondatore della Lega degli scrittori e degli artisti rivoluzionari nel 1933. Dal 1937 faceva parte della prima generazione di artisti al Taller de la Gráfica Popular, che ha sollevato il rinnovamento formale della grafica messicana e la libertà di investigazione. Nel 1944 fu nominato professore di pittura presso la Scuola Nazionale di Pittura "La Esmeralda", e nel 1948 l'Istituto Nazionale di Belle Arti organizzò una grande mostra antologica del suo lavoro, che è stata anche esposta nei principali musei d'Europa, Stati Uniti. Stati Uniti, Sud America e Caraibi, e fa parte di importanti collezioni private.
Nel 1995 è stata organizzata una mostra-tributo al Museo di Arte Contemporanea di Morelia, che porta il suo nome, nonché al Museo del Popolo di Guanajuato e nella Sala Nazionale del Museo del Palazzo delle Belle Arti di Città del Messico. Dal murale al batik, dall'incisione e litografia all'olio, dalla ceramica alla scultura e dal duco all'arazzo, tra le altre tecniche, questa mostra è stata un grande mosaico della vasta e prolifica creazione artistica del maestro Alfredo Zalce. Che Dio lo conservi per molti altri anni!
Fonte: Aeroméxico Tips No.17 Michoacán / Autunno 2000
