Quando vediamo le rappresentazioni scultoree degli dei nelle diverse culture, noi esseri umani crediamo che siano sempre stati lì dove la mano dell'uomo le ha poste e che nulla nel tempo abbia potuto influenzare molti di loro, visto lo splendore che mostrano.
Quando diciamo "dei", stiamo parlando di personaggi creati da uomini, o esseri reali che sono stati successivamente divinizzati a causa della loro importanza su questa terra per le imprese che hanno compiuto nella vita.
Ciascuna delle divinità dei vari pantheon preispanici presenta caratteristiche molto peculiari, sia dal punto di vista mitico-religioso che in relazione alle loro rappresentazioni artistiche, che mostrano attributi determinanti e carichi di simbolismi secondo la loro definizione individuale. Alcuni cronisti spagnoli del XVI secolo come Fray Bernardino de Sahagún e Fray Diego Durán lo hanno dimostrato; Tra molte altre cose, narrano le invocazioni degli dei di queste terre, i loro abiti e ornamenti, i colori e i disegni con cui sono stati dipinti, i materiali con cui sono stati realizzati e adornati; I luoghi che le sculture degli dei occupavano nei recinti e il modo in cui venivano venerate con feste, cerimonie, riti e sacrifici.
Un esempio di ciò è la descrizione di Durán del dio HuitzilopochtII "che solo lui è chiamato signore del servo e onnipotente": questo idolo aveva tutta la sua fronte blu e sopra il naso un'altra benda blu che lo portava da un orecchio all'altro. , aveva sulla testa un ricco pennacchio fatto di becco di uccello, che l'uccello chiamava vitzitzilin. [...] Questo idolo ben vestito e vestito era sempre posto su un altare maggiore in una piccola stanza molto ricoperta di coperte e di gioielli e piume e ornamenti d'oro e le piume più galanti e curiose che conoscevano e potevano vestirlo, avevano sempre un sipario davanti per maggiore riverenza e beneficenza.
Alcuni dicono che al momento della conquista detta statua fu demolita dall'alto del Templo Mayor dal soldato Gil González de Benavides, che ricevette come ricompensa per questo atto le proprietà rimaste sul terreno del Tempio distrutto. Con ciò si può vedere come sia stata diversa la sorte, paradossalmente, della scultura del dio Huitzilopochtli da quella subita dalla sorella, la dea Coyolxauhqui, la cui immagine è stata trovata completa ed in ottime condizioni. Ed è che, che ci crediate o no, le cure di una dea sono estreme.
Infatti, quando le persone contemplano le sculture di divinità preispaniche, la maggior parte presume che siano uscite pulite, intere (o quasi) e senza problemi. Non immagina che dal momento della loro creazione al momento della loro scoperta da parte dell'archeologo, le sculture preispaniche abbiano accumulato una serie di dati che fanno già parte di se stesse e le rendono più interessanti e preziose. Si tratta di dati quali: il motivo politico-religioso per cui ogni scultura è stata realizzata, la funzione rituale per la quale è stata creata e collocata in un determinato luogo, le attenzioni che ha ricevuto, i motivi per cui ha smesso di essere venerata ed è stata protetto coprendolo di terra, dai danni subiti durante l'interramento, o dalle modifiche che subì quando fu scoperto secoli dopo.
Non si immaginano le avventure tecniche nella scoperta e nel trasferimento, né le analisi chimiche che generano dissertazioni sui trattamenti più appropriati da applicare, né le approfondite indagini nei libri che i cronisti ci hanno lasciato per poter argomentare le interpretazioni che stanno emergendo. Ma quando il pubblico approfondisce la sua storia leggendo questo tipo di informazioni e osserva fotografie e, a volte, anche video che mostrano il modo in cui sono state trovate e scavate le sculture degli dei, allora inizia a percepire che esistono discipline specializzate la cui Lo scopo specifico è quello di prendersi cura non solo degli dei - sebbene questo sia l'argomento che ci interessa al momento -, ma anche di dare cure di conservazione e restauro a tutti gli oggetti rinvenuti negli scavi.
CoyoIxauhqui, la dea della luna e sorella di Huitzilopochtli, dio del sole, ha meritato estrema cura sin dalla sua scoperta nel Templo Mayor per diversi motivi: 1 °.) È stata trovata accidentalmente dai lavoratori della Compagnia della Luce e del Potere; 2 °.) Gli archeologi del Dipartimento di Salvataggio Archeologico dell'INAH hanno eseguito il lavoro di salvataggio della dea, che consisteva nel liberarla dallo iodio e dalle pietre, effettuando una pulizia superficiale, nonché scavando l'area circostante e inferiore della dea per studio; 3 °) quest'ultima ha dato luogo alla necessità di adattare una struttura che la sorreggesse in situ (nella sua posizione originaria), che secondo Julio Chan era formata da due triangoli di piastre di ferro (ponendo il neoprene, una sostanza chimica, come isolante ) e sostenute a loro volta da travi di ferro con basamenti e al centro sono stati posti tre martinetti meccanici seduti su contenitori con sabbia; 4 °) i restauratori dell'allora Dipartimento di Restauro dei Beni Culturali dell'INAH applicavano un trattamento preventivo di pulizia meccanica (con strumentazione medica), pulizia chimica, fissaggio della vernice, velatura dei bordi della frattura e unione di piccoli frammenti.
Successivamente sono stati prelevati campioni per l'analisi (da personale dell'allora Dipartimento di Preistoria) sia della pietra che della sua scarsa policromia, ottenendo quanto segue:
-La pietra è un tufo vulcanico di tipo estrusivo "trachiandesite", di colore rosa chiaro.
-Il colore giallo è un ocra composto da ossido di ferro idrato.
-Il colore rosso è un ossido di ferro non idratato.
L'analisi della pietra è servita non solo per conoscere la composizione chimica che la compone, ma anche per sapere in quale stato di conservazione è stata scoperta dopo 500 anni di sepoltura. Grazie all'osservazione microscopica, gli esperti sono stati in grado di ottenere dati sulla perdita, in gran parte, del principale costituente di questo tipo di pietra, come la silice. Si è quindi deciso di sottoporre a Coyolxauhqui un accurato trattamento di consolidamento per ripristinare questa perdita e, quindi, la sua forza chimico-fisica. A tal fine è stata applicata una sostanza a base di silicati etilici che, penetrando nella pietra, ha reagito con i cristalli interni formando biossido di silicio o silice. Questo processo di conservazione è durato cinque mesi e lo abbiamo svolto come segue:
Sulla superficie della pietra completamente pulita ed asciutta, il consolidante -diluito in nafta- è stato applicato a pennello, fino a saturazione della sezione prescelta (la scultura è stata lavorata a sezioni per poterne controllare perfettamente il consolidamento); quindi sopra sono stati posti dei dischetti di cotone avvolti in una garza e immersi nel consolidante, e infine questi sono stati ricoperti con una spessa plastica sigillata per evitare l'evaporazione violenta del solvente.
Quotidianamente è stato applicato più consolidante sugli impacchi già in opera per ottenere una maggiore penetrazione e consolidamento, fino a saturare ogni sezione e lasciare asciugare nei suoi vapori.
Terminato il trattamento di consolidamento della dea, si è provveduto alla manutenzione una o due volte a settimana, effettuando una semplice pulizia superficiale con aspirapolvere e spazzole fini. Tuttavia, ciò non era sufficiente per la protezione della pietra dopo il suo consolidamento, poiché, nonostante fosse coperta da tetto e tendine, su di essa si depositavano le particelle solide dell'inquinamento atmosferico con il pericolo di danneggiarla, poiché sia questi che i gas, più l'umidità dell'ambiente, provocano l'alterazione della pietra. Pertanto, in fase di progettazione della realizzazione del sito museale, si è ritenuto che fosse collocato all'interno di un locale e quindi, allo stesso tempo protetto dagli agenti del degrado naturale, si è potuto apprezzare da vicino e dall'alto in tutto la sua grandezza.
Il sollevamento della pietra dalla sua sede originaria ha tenuto conto di tutte le precauzioni: ha comportato tutta un'opera di protezione, imballaggio, movimentazione della pietra e della sua struttura con cavi, tramite un “braccio” (dispositivo di carico) che muoveva pietra a un camion speciale per poi fare il viaggio al museo, e lì sollevarlo di nuovo ora tra due "piume" per inserirlo attraverso un'apertura che era stata lasciata espressamente in una delle pareti del museo.
Vale la pena concludere questo articolo dicendo che, mentre la dea Coyolxauhqui è rimasta in situ, ha ricevuto l'ammirazione e l'omaggio di tutti coloro che hanno avuto la fortuna di starle vicino, c'erano anche quelli che un giorno hanno avuto il bellissimo dettaglio di mettere sulla sua gamba destra un bella rosa, il tributo più delicato che una dea riconosce. Anche adesso, all'interno del museo, continua a ricevere cure manutentive oltre che l'ammirazione e l'affetto di chi lo contempla con occhi assorti, risalendo a uno dei miti più sconvolgenti che gli dei preispanici solitamente ci fanno conoscere.
Fonte: Messico nel tempo n. 2 agosto-settembre 1994
