Se tu, lettore, hai meno di trent'anni, sarebbe estremamente difficile, o quasi impossibile, considerare come c'erano attori, attrici e cantanti che negli anni '30 facevano le loro presentazioni sul palco senza microfono.
E non mi riferisco solo agli edifici teatrali che per loro stessa natura hanno un'acustica perfettamente studiata per la voce umana, ma ai grandi spazi attrezzati per funzioni teatrali, come un'arena o uno stadio, gli stessi degli attori, oltre a stiparli. pubblico, riempito completamente con la loro voce senza bisogno di sotterfugi elettronici. Questa pasta di artisti esisteva fino a prima degli anni '50 e adornava le opere rappresentate nei forum del Messico.
Uno di questi ambienti, forse il primo, era l'Esperanza Iris Theatre. Infatti, dalla data della sua inaugurazione, il 25 maggio 1918, risultò essere il teatro con la più alta gerarchia estetica e sociale di tutti quelli allora a Città del Messico.
L'Esperanza Iris è nata dai resti di un altro teatro: lo Xicoténcatl, che è stato completamente demolito per lasciare il sito pronto per la costruzione dell'Iris.
Lo Xicoténcatl è nato tra il 1914 e il 1915 con una brutta stella. Sollevandolo, era stato decretato che la sua esistenza doveva essere condizionata; La maggior parte delle pareti era in legno e la capienza raggiunse i 1.500 spettatori, fattori che, sommati alla vicinanza alla Camera dei Deputati, fecero decretare quell'organo collegiale: “… .se si notasse quel rumore fastidioso per lo svolgimento delle sedute del primo e del lavoro di uno qualsiasi dei suoi dipartimenti, non verrà rilasciata licenza per funzioni e prove nei momenti in cui il lavoro della Camera è compromesso.
Pertanto, lo Xicoténcatl non ha prosperato. Successivamente, la signora Esperanza Iris ha acquistato i locali. L'edificio è stato completamente demolito e il nuovo Teatro Esperanza Iris è stato costruito da zero. La prima pietra fu posta il 15 maggio 1917 ed i lavori furono diretti dagli architetti Federico Mariscal e Ignacio Capetillo Servín.
Nel frattempo, Doña Esperanza ha continuato con i suoi tour all'estero. Si era sposata all'età di 15 anni con il direttore del Teatro Principal, il cubano Miguel Gutiérrez, quando lavorava con la compagnia delle sorelle Moriones. Al ritorno dal suo primo viaggio in Spagna, acquistò il Teatro Ideale, rimase vedova e si risposò con il baritono Juan Palmer.
A causa della sua cattiva gestione, Esperanza Iris perse l'ideale e, mostrando segni di tenacia senza compromessi, iniziò la costruzione del teatro che avrebbe sostituito lo Xicoténcatl. L'edificio è stato concepito con i più grandi progressi tecnologici del momento ed è stato persino progettato in modo tale che, dopo lo spettacolo dell'ultima notte, i mobili del lunetarium sono stati rimossi e il locale è stato trasformato nel cabaret Las Mil y Una Nights.
Il Democratico, autoproclamato "Giornale gratuito del mattino", fa riferimento all'inaugurazione del Teatro avvenuta il 25 maggio 1918: "Questa prima del Teatro Esperanza Iris ha costituito la cristallizzazione del sogno di un artista messicano che non solo la sua patria, ma in terre lontane, è riuscita a conquistare rose fresche di trionfo per la sua corona di elegante e cordiale divette ... Ad otto e cinquanta minuti ci siamo alzati dalla nostra poltrona, ascoltando le note bellicose dell'Inno Nazionale, eseguito all'arrivo del Signor Presidente della Repubblica, Don Venustiano Carranza ... Infuocata, la gentile Esperanza Iris ha attraversato il corridoio centrale della sala e, salendo sul palco, ha aperto le gigantesche quinte vellutate del sipario che, tra la salva di una grande unanime ovazione, ha scoperto il gruppo di operai, che, rappresentati dall'ingegner Federico Mariscal, hanno reso il loro ammirato omaggio a una divette connazionale ... Visibilmente commossa, Esperanza Iris ha benedetto Di Lei per la consumazione del suo nobile desiderio, pronunciando frasi affettuose per il pubblico messicano ed esprimendo la sua rispettosa gratitudine al presidente sia per i suoi doni che per l'onore della sua presenza ...
Quasi con le lacrime che le hanno riempito gli occhi, la gentile artista ha concluso con un cordiale abbraccio alla sua compagna di lotte artistiche, Josefina Peral, e in un'amichevole esaltazione ai suoi collaboratori Juan Palmer e il maestro Mario Sánchez ... Sarebbe impossibile dare i nomi delle personalità politico e sociale che ha partecipato all'inaugurazione del bellissimo Colosseo ... Chiudiamo questa nota giornalistica con i nostri più sentiti complimenti alla nostra divette, per il suo trionfo raggiunto e cristallizzato ... "
Da questo momento in poi nacque una nobile rivalità tra la cattedrale dell'operetta "(l'Iris) e la" cattedrale delle tandas "(le riviste del preside). In un palco Iris, Palmer, Zuffoli e anche Pertini, Titta Schippa, Hipólito Lázaro ed Enrico Caruso; nell'altro María Conesa, Lupe Rivas Cacho, Celia Montalván, Cuatezón Beristáin, Polo Ortín e “Panzón” Roberto Soto.
E che dire delle canzoni e delle canzoni che il pubblico ha canticchiato in un posto o nell'altro: Fru-frú del travarán, Divine Nymph, il Duo di ombrelli, io sono la papera e tu sei la gamba; Beato chi ha la sua casa a galla e gli altri, di fronte a: Mio caro capitano, Ana, Il gattino bianco, El morrongo. Tuttavia, il tempo avrebbe fatto sì che le star degli antipodi si incontrassero in più di un'occasione, come accadde durante la stagione del novembre 1937, al Teatro Abreu, in cui fu presentata, tra le altre, la grande Notte della Gloria.
Il teatro Iris andò avanti. Tra il 1918 e gli anni '40, un'infinità di artisti sfilò sul suo palcoscenico, tutti di prima grandezza. Si può dire che questa fase della storia include due momenti di guerre post-internazionali che daranno al Messico gli elementi sostanziali per diventare una nazione moderna.
Quindi, insieme a spettacoli in stile europeo - come opere, commedie e operette - sono state esposte opere di critica messicana o esaltazione nazionalista, leggere in molti casi. Sono le riviste musicali che in futuro diventeranno le "varietà" usate per la radio, il cinematografo e, ancora oggi, come schemi per alcuni programmi televisivi. A causa di questa condizione, i caratteri centrali, i tipi vernacolari e i contesti in cui si sviluppano gli argomenti, saranno reinterpretati nel corso degli anni.
Da un altro punto di vista, la zarzuela è un genere nato dall'aristocrazia, ma adottato dal popolo e diventa l'espressione di canzoni, danze e drammi vernacolari spagnoli. È così che uno spettacolo che aveva come tema la mitologia greca (a metà del XVIII secolo) sarebbe stato trasformato in un palcoscenico regionalista (del XIX secolo). A Buenos Aires la zarzuela è diventata un porteño sainete, a Cuba, nella rivista musicale creola o dei bufos dell'Avana e nel nostro paese, in zarzuela messicana che sarebbe poi derivata nella rivista musicale e nelle varietà.
In effetti, l'impareggiabile zarzuela spagnola La verbena de la Paloma rappresenta una festa a Madrid in quegli anni, e se l'immaginazione inizia a correre, non è difficile concludere che durante la sua prima il 17 febbraio 1894, sicuramente no Sarebbe stato possibile differenziare dove fosse il pubblico e dove fossero gli attori se i limiti scenici non fossero stati mediati. E così è successo con la zarzuela messicana e con la rivista musicale. Aveva un tale rapporto con i parrocchiani di Città del Messico che è stato utilizzato e manipolato per guidare le correnti di opinione nel corso degli anni. venti. Ogni settimana ne veniva presentata una nuova con musica diversa: nazionalista, "bataclanesca", alla maniera degli spettacoli parigini - con tutte le gambe per aria; -Ehi, mia Celia Montalván! -, "Psicalíptica" -con il meglio degli alburi e dei crampi del liceo e senza leperadas-, o di storie d'amore che culminano con il romanticismo di Agustín Lara e Guty Cárdenas nel teatro Politeama scomparso. Questo popolare spettacolo in tutte le sue dimensioni sarà la materia prima per la nascita della radio commerciale e per i primi passi del direttore della fotografia nazionale.
La struttura delle rappresentazioni radiofoniche, teatrali, cinematografiche e televisive è debitrice a figure come Esperanza Iris, Virginia Fábregas, María Conesa, Lupe Rivas Cacho, Cuatezón Beristáin, Muro Soto Rangel, Roberto “Panzón” Soto, Mario Esteves, Manolo Noriega , Víctor Torres, Alberto Catalá e tanti attori e attrici che sono andati a scuola. È motivo di vera gioia che ancora oggi ci siano personalità del mondo teatrale disposte a mettere in scena zarzuelas e altri spettacoli di questa corte, nello stile di una volta e che si dedicano a salvare i nomi ei valori delle personalità che hanno lasciato il segno nella storia di Musica messicana e arti dello spettacolo. Grazie Iran Eory e grazie insegnante Enrique Alonso!
fonte: Mexico in Time No. 23. Marzo-aprile 1998
Antonio Zedillo Castillo
